2017年3月，南京，深夜，駐組賓館，《我不是藥神》的主要演員，徐崢、周一圍、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴、李乃文圍讀劇本以后，開始一場場地排戲。像在話劇舞臺上，演員們都十分投入，隨著語氣時而高昂，時而低沉，幽默、溫馨、凝重等氣氛在簡單的小會議室里輪番上演。

“做制片人10多年，現在別說排戲了，有些劇演員能給足拍攝時間就不錯了，藥神的情況很珍貴，特別久違，這個口碑我一點都不意外，拍不好我才意外呢。”制片人王易冰說。

他點了根煙，靠向沙發，身后的白板上寫滿《我不是藥神》的點映場次，幾點，在哪，幾號廳。

近來主創們都忙得夠嗆，雖然對口碑很有信心，但其傳播速度和影響層次還是出乎意料。事實上，影片的前期宣傳聲量并不大，數據也相當平淡，團隊都暗暗著急。

但點映以后《我不是藥神》口碑爆發，“自來水”灌滿朋友圈，豆瓣評分高達9分，上一部“9分華語片”還是16年前的《無間道》。

有業內人士預測《藥神》票房將破40億，甚至挑戰《戰狼2》。而王易冰和寧浩都坦言，這部電影的上映，就是最大的成功。

《藥神》的投資在1億多，團隊此前預期的票房是4到5億。截止首映日目前，藥神收獲了3億票房，貓眼專業版預測票房33.6億。

毫無疑問的是，今年這個暑期檔，《我不是藥神》搶先掀起了一波熱潮，藥神現象初顯。對此，娛樂資本論策劃了一系列稿件，試圖從制作幕后、創作考量、幕后資本，乃至社會話題角度剖析這部現象級影片火爆的根源。

先上制作篇。

“我們舍棄了更大牌，但不給足夠時間的演員”

徐崢：“這是我演藝生涯迄今為止最滿意的影片。”王易冰：“這是我從業18年做過的最好的電影之一。”

被兩位資深從業者用這樣的話形容，我們不禁好奇，縱使外界贊譽很多，參與了內部創作的人也能夠如此放言嗎？從他們的視角看，《我不是藥神》究竟好在哪？

王易冰用了一個詞——非常團結。

“這很難得， 老實說我拍了這么多年，各種各樣的劇組狀況都碰到，鬧矛盾的，爭利益的，所以藥神這個劇組的團結尤為珍貴。”

能夠湊齊一個向心力強的團隊，首當其沖是選角考量。他們建議導演舍棄了一些可能更大牌，但不愿意給出時間的演員。

“我不相信演員下了飛機到現場穿上衣服就知道怎么演這場戲，那些拍兩天又走的，能有好的創作嗎？”劇組要求主要演員提前兩個星期進組觀察磨合。

“做有尊嚴的電影”

　　“這個片子能夠出來太難了。”團隊內外都有人向河豚君感慨。

　　“中國只有一種病，窮病。”“ 他才只有二十歲，他只是想活著，他有什么罪！”《我不是藥神》中的幾句臺詞引發了巨大的討論和共鳴。這樣現實主義題材的出現，聚焦慢粒白血病，關乎社會民生，涉及國家公檢法機關，讓影迷們激動地說中國終于出現了一部可以在拍出《出租車司機》《熔爐》的韓國面前挺直腰桿兒的電影，人們開始期待藥神的出現能推動現實層面的進步。

　　王易冰則談了一個讓他頗有感觸的評論，有影評人看完藥神后寫道：“找回尊嚴，做電影的尊嚴！”

　　他的感觸在于：“最近這幾年大家對于拍電影這件事有各種各樣的聲音，覺得挺亂的，爛片、騙錢、泡沫……有時候會覺得你自己在干的這個事是不是有點……沒勁。所以看到‘尊嚴’這個詞印象就比較深，其實就是尊重——這個事你做完以后能得到其他人的尊重，你會覺得這是個有意義的事。”

　　進一步解讀這句“意義”，回顧這次《我不是藥神》的制作和宣發，是一場從制片人、導演、監制、演員、宣發，到全團隊的通力合作。背后透露的是一份實打實的對電影的誠意和觀眾的尊重。《藥神》的現象化，也給中國認真做電影的人帶去了鼓勵，在當下，專注去做一部尊重創作和觀眾的電影依然是必經之路，沒有捷徑。